Обширное и увлекательное введение Джона Гейджа, автора отмеченной наградами книги «Цвет и культура», о месте и силе цвета в жизни и искусстве.
Сложное явление цвета привлекло пристальное внимание с точки зрения физики, химии, физиологии, психологии, лингвистики и философии. Однако людей, которые наиболее тесно сотрудничают с художниками по цвету, редко интересуют их мнение по этому загадочному вопросу.
Джон Гейдж намеревается исправить это упущение, сосредоточив внимание на мыслях и практиках художников. Цвет в искусстве связан с историей цвета, но сам по себе не является историей; вместо этого каждая глава развивает тему из другой научной дисциплины, как это видно с точки зрения таких разных художников, как Винсент Ван Гог, Василий Кандинский, Соня Делоне, Бриджит Райли и Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри. Опираясь на примеры из разных эпох, с древних времен до наших дней, многие затронутые темы включают флаги, синестезию, теософию, театральный дизайн, кино, хромотерапию и хромофобию.
Новое издание этого классического текста, включающее новое предисловие писателя-художника Келли Гровьер, в котором описываются современные достижения в изучении цвета, а также обновленную библиографию, предлагает широкое и увлекательное введение в место и силу цвета в жизни и искусстве.
193 цветные иллюстрации
A wide-ranging and engaging introduction to the place and power of color in life and art by John Gage, author of the award-winning Color and Culture.
The complex phenomenon of color has received detailed attention from the perspectives of physics, chemistry, physiology, psychology, linguistics, and philosophy. However, the people who work most closely with color―artists―have rarely been canvassed for their opinions on this mysterious subject.
John Gage sets out to address this omission by focusing on the thoughts and practices of artists. Color in Art is concerned with the history of color, but is not itself a history; instead each chapter develops a theme from a different scientific discipline, as seen from the viewpoint of such diverse artists such as Vincent van Gogh, Wassily Kandinsky, Sonia Delaunay, Bridget Riley, and Clifford Possum Tjapaltjarri. Drawing on examples through the ages, from ancient times to the present, the many topics covered include flags, synesthesia, theosophy, theater design, film, chromotherapy, and chromophobia.
Featuring a new foreword by art writer Kelly Grovier outlining contemporary developments in the study of color and an updated bibliography, this new edition of this classic text offers a wide-ranging and engaging introduction to the place and power of color in life and art.
193 color illustrations
Сложное явление цвета привлекло пристальное внимание с точки зрения физики, химии, физиологии, психологии, лингвистики и философии. Однако людей, которые наиболее тесно сотрудничают с художниками по цвету, редко интересуют их мнение по этому загадочному вопросу.
Джон Гейдж намеревается исправить это упущение, сосредоточив внимание на мыслях и практиках художников. Цвет в искусстве связан с историей цвета, но сам по себе не является историей; вместо этого каждая глава развивает тему из другой научной дисциплины, как это видно с точки зрения таких разных художников, как Винсент Ван Гог, Василий Кандинский, Соня Делоне, Бриджит Райли и Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри. Опираясь на примеры из разных эпох, с древних времен до наших дней, многие затронутые темы включают флаги, синестезию, теософию, театральный дизайн, кино, хромотерапию и хромофобию.
Новое издание этого классического текста, включающее новое предисловие писателя-художника Келли Гровьер, в котором описываются современные достижения в изучении цвета, а также обновленную библиографию, предлагает широкое и увлекательное введение в место и силу цвета в жизни и искусстве.
193 цветные иллюстрации
A wide-ranging and engaging introduction to the place and power of color in life and art by John Gage, author of the award-winning Color and Culture.
The complex phenomenon of color has received detailed attention from the perspectives of physics, chemistry, physiology, psychology, linguistics, and philosophy. However, the people who work most closely with color―artists―have rarely been canvassed for their opinions on this mysterious subject.
John Gage sets out to address this omission by focusing on the thoughts and practices of artists. Color in Art is concerned with the history of color, but is not itself a history; instead each chapter develops a theme from a different scientific discipline, as seen from the viewpoint of such diverse artists such as Vincent van Gogh, Wassily Kandinsky, Sonia Delaunay, Bridget Riley, and Clifford Possum Tjapaltjarri. Drawing on examples through the ages, from ancient times to the present, the many topics covered include flags, synesthesia, theosophy, theater design, film, chromotherapy, and chromophobia.
Featuring a new foreword by art writer Kelly Grovier outlining contemporary developments in the study of color and an updated bibliography, this new edition of this classic text offers a wide-ranging and engaging introduction to the place and power of color in life and art.
193 color illustrations
Купите Color in Art в магазине Республика, регистрируйтесь в программе лояльности, получите 396 RMoney и экономьте до 50% на следующих покупках
