Окончательный справочник в исправленном и обновленном издании. За короткий 14-летний период между двумя мировыми войнами немецкая школа искусств и дизайна Баухаус изменила лицо современности. С утопическими идеями на будущее школа разработала новаторское сочетание изобразительного искусства, мастерства и технологий, которое они применяли в различных средствах массовой информации и практиках, от кино до театра, от скульптуры до керамики.
Эта книга подготовлена в сотрудничестве с Bauhaus-Archiv/Museum für Gestaltung в Берлине, крупнейшей в мире коллекцией по истории Bauhaus. Около 550 иллюстраций, включая архитектурные планы, этюды, фотографии, эскизы и модели, отражают не только реализованные работы, но также ведущие принципы и личности этого идеалистического творческого сообщества в его трех последовательных местах в Веймаре, Дессау и Берлине. От неформальных снимков групповой гимнастики до рисунков под руководством Пауля Клее, от обширных архитектурных планов до бесконечно гладкой пепельницы Марианны Брандт, коллекция наполнена цветами, материалами и геометрией, которые составили представление Баухауза о «тотальной» работе искусства. По мере того, как мы приближаемся к столетию Баухауза, это определяющий счет его энергии и строгости не только как новаторского движения в модернизме, но и как парадигмы художественного образования, где творческое самовыражение и передовые идеи привели к одновременно функциональным и красивым творениям.
Среди известных художников Йозеф Альберс, Марианна Брандт, Вальтер Гропиус, Гертруда Грунов, Пауль Клее, Людвиг Мис ван дер Роэ и Лилли Райх.
Магдалена Дросте изучала историю искусств и литературу в Аахене и Марбурге. С 1980 года она работала в Баухаус-архиве в Берлине, после чего работала профессором истории искусств в БТУ Котбус. Она отвечала за многочисленные выставки и публикации по всем темам и художникам Баухауза.
The definitive reference work in a revised and updated edition. In a fleeting 14-year period between two world wars, Germany’s Bauhaus School of Art and Design changed the face of modernity. With utopian ideas for the future, the school developed a pioneering fusion of fine art, craftsmanship, and technology, which they applied across media and practices from film to theater, sculpture to ceramics. This book is made in collaboration with the Bauhaus-Archiv/Museum für Gestaltung in Berlin, the world’s largest collection on the history of the Bauhaus. Some 550 illustrations including architectural plans, studies, photographs, sketches, and models record not only the realized works but also the leading principles and personalities of this idealistic creative community through its three successive locations in Weimar, Dessau, and Berlin. From informal shots of group gymnastics to drawings guided by Paul Klee, from extensive architectural plans to an infinitely sleek ashtray by Marianne Brandt, the collection brims with the colors, materials, and geometries that made up the Bauhaus vision of a “total” work of art. As we approach the Bauhaus centennial, this is a defining account of its energy and rigor, not only as a trailblazing movement in modernism but also as a paradigm of art education, where creative expression and cutting-edge ideas led to simultaneously functional and beautiful creations. Featured artists include Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe, and Lilly Reich. Magdalena Droste studied art history and literature in Aachen and Marburg. From 1980 she worked at the Bauhaus-Archiv in Berlin, after which she worked as a professor of art history at the BTU Cottbus. She has been responsible for numerous exhibitions and publications across all Bauhaus themes and artists.
Эта книга подготовлена в сотрудничестве с Bauhaus-Archiv/Museum für Gestaltung в Берлине, крупнейшей в мире коллекцией по истории Bauhaus. Около 550 иллюстраций, включая архитектурные планы, этюды, фотографии, эскизы и модели, отражают не только реализованные работы, но также ведущие принципы и личности этого идеалистического творческого сообщества в его трех последовательных местах в Веймаре, Дессау и Берлине. От неформальных снимков групповой гимнастики до рисунков под руководством Пауля Клее, от обширных архитектурных планов до бесконечно гладкой пепельницы Марианны Брандт, коллекция наполнена цветами, материалами и геометрией, которые составили представление Баухауза о «тотальной» работе искусства. По мере того, как мы приближаемся к столетию Баухауза, это определяющий счет его энергии и строгости не только как новаторского движения в модернизме, но и как парадигмы художественного образования, где творческое самовыражение и передовые идеи привели к одновременно функциональным и красивым творениям.
Среди известных художников Йозеф Альберс, Марианна Брандт, Вальтер Гропиус, Гертруда Грунов, Пауль Клее, Людвиг Мис ван дер Роэ и Лилли Райх.
Магдалена Дросте изучала историю искусств и литературу в Аахене и Марбурге. С 1980 года она работала в Баухаус-архиве в Берлине, после чего работала профессором истории искусств в БТУ Котбус. Она отвечала за многочисленные выставки и публикации по всем темам и художникам Баухауза.
The definitive reference work in a revised and updated edition. In a fleeting 14-year period between two world wars, Germany’s Bauhaus School of Art and Design changed the face of modernity. With utopian ideas for the future, the school developed a pioneering fusion of fine art, craftsmanship, and technology, which they applied across media and practices from film to theater, sculpture to ceramics. This book is made in collaboration with the Bauhaus-Archiv/Museum für Gestaltung in Berlin, the world’s largest collection on the history of the Bauhaus. Some 550 illustrations including architectural plans, studies, photographs, sketches, and models record not only the realized works but also the leading principles and personalities of this idealistic creative community through its three successive locations in Weimar, Dessau, and Berlin. From informal shots of group gymnastics to drawings guided by Paul Klee, from extensive architectural plans to an infinitely sleek ashtray by Marianne Brandt, the collection brims with the colors, materials, and geometries that made up the Bauhaus vision of a “total” work of art. As we approach the Bauhaus centennial, this is a defining account of its energy and rigor, not only as a trailblazing movement in modernism but also as a paradigm of art education, where creative expression and cutting-edge ideas led to simultaneously functional and beautiful creations. Featured artists include Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe, and Lilly Reich. Magdalena Droste studied art history and literature in Aachen and Marburg. From 1980 she worked at the Bauhaus-Archiv in Berlin, after which she worked as a professor of art history at the BTU Cottbus. She has been responsible for numerous exhibitions and publications across all Bauhaus themes and artists.
Купите Bauhaus в магазине Республика, регистрируйтесь в программе лояльности, получите 198 RMoney и экономьте до 50% на следующих покупках
