Contemporary Japanese Architecture

Современная архитектура Японии уже давно считается одной из самых изобретательных в мире, признанной за устойчивость и безграничную креативность. Не менее семи японских архитекторов получили Притцкеровскую премию. С тех пор как на Всемирной выставке в Осаке-70 современные формы оказались в центре внимания, Япония стала ключевым игроком в мировой архитектуре. Со своим намеренно ограниченным словарным запасом геометрических форм Тадао Андо с тех пор поместил японское строительство на культурную карту мира, установив мост между Востоком и Западом. Вслед за в основном бетонными зданиями Андо появляются такие фигуры, как Кенго Кума (Японский национальный стадион, предназначенный для Олимпийских игр, первоначально запланированный на 2020 год), Сигэру Бан (Центр всемирного наследия горы Фудзи) и Кадзуё Сэдзима (Музей искусства XXI века в Канадзаве). Современное искусство) впервые применил более устойчивый подход. Молодое поколение успешно развивает новые направления японской архитектуры, гармонирующие с природой и связанные с традиционным строительством. Вместо того, чтобы планировать на чертежной доске, архитекторы, представленные в этой коллекции, выделяются своим бесконечным поиском форм, по-настоящему реагируя на окружающую среду. Представляя новейшие достижения японского строительства, эта книга показывает, что это уникальное творчество является плодом очень специфической ситуации в Японии, которая включает в себя высокую плотность населения, современную, эффективную экономику, долгую историю и постоянное присутствие катастроф в виде землетрясений. Принятие двусмысленности, как видно из мимолетных отражений музея Сэдзимы в Канадзаве, или постоянных изменений и угрозы катастрофы, является ключом к пониманию того, что отличает японскую архитектуру от архитектуры Европы или Америки. В этой книге размером XL рассказывается о 39 архитекторах и 55 выдающихся проектах японских мастеров — от Шанхайского политехнического театра Тадао Андо, концертного зала Сигэру Бана La Seine Musical, ферм SANAA Grace Farms, 4-го Всемирного торгового центра Фумихико Маки до гораздо меньшей устойчивой стоматологической клиники Такаши Суо. Каждый проект представлен фотографиями, оригинальными планами этажей и техническими чертежами, а также подробными описаниями и краткими биографиями. Подробное эссе прослеживает строительную сцену страны от периода «Метаболистов» до сегодняшнего дня и показывает, как взаимодействие прошлого, настоящего и будущего принесло современной японской архитектуре всемирное признание.

The contemporary architecture of Japan has long been among the most inventive in the world, recognized for sustainability and infinite creativity. No fewer than seven Japanese architects have won the Pritzker Prize. Since Osaka World Expo ’70 brought contemporary forms center stage, Japan has been a key player in global architecture. With his intentionally limited vocabulary of geometric forms, Tadao Ando has since then put Japanese building on the world’s cultural map, establishing a bridge between East and West. In the wake of Ando’s mostly concrete buildings, figures like Kengo Kuma (Japan National Stadium intended for the Olympic Games, originally planned for 2020), Shigeru Ban (Mount Fuji World Heritage Center), and Kazuyo Sejima (Kanazawa Museum of 21st Century Art of Contemporary Art) pioneered a more sustainable approach. Younger generations have successfully developed new directions in Japanese architecture that are in harmony with nature and connected to traditional building. Rather than planning on the drawing board, the architects presented in this collection stand out for their endless search for forms, truly reacting on their environment. Presenting the latest in Japanese building, this book reveals how this unique creativity is a fruit of Japan’s very particular situation that includes high population density, a modern, efficient economy, a long history, and the continual presence of disasters in the form of earthquakes. Accepting ambiguity, as seen in the evanescent reflections of Sejima’s Kanazawa Museum, or constant change and the threat of catastrophe is a key to understanding what makes Japanese architecture different from that of Europe or America. This XL-sized book highlights 39 architects and 55 exceptional projects by Japanese masters―from Tadao Ando’s Shanghai Poly Theater, Shigeru Ban’s concert hall La Seine Musical, SANAA’S Grace Farms, Fumihiko Maki’s 4 World Trade Center, to Takashi Suo’s much smaller sustainable dental clinic. Each project is introduced with photos, original floor plans and technical drawings, as well as insightful descriptions and brief biographies. An elaborate essay traces the country’s building scene from the Metabolists to today and shows how the interaction of past, present, and future has earned contemporary Japanese architecture worldwide recognition.