Ценителям прекрасного посвящается.
В этой подборке мы собрали всё самое красивое, утончённое и немного сибаритское специально для вас. Ведь некоторым нужно чуть больше...
В подборке есть книги о моде, о цвете, фотографии. Некоторые тома являются редкими сборниками иллюстраций и целыми собраниями работ известных и редкоиздаваемых художников, гравёров, дизайнеров и тд.
Если вы хотите украсить свою книжную полку чем то необычным, либо пополнить уже существующую коллекцию редких и красивых изданий, то эта подборка для вас.
Genesis
Земля вечная. Дополнение к самому посещаемому фотовыставке в мире. «В GENESIS моя камера позволяла природе говорить со мной. И для меня было честью слушать». — Себастьян Сальгадо. В один очень удачный день в 1970 году 26-летний Себастьян Сальгадо впервые взял в руки камеру. Когда он посмотрел в видоискатель, он испытал откровение: внезапно жизнь сделала. С того дня и далее — хотя потребовались годы напряженной работы, прежде чем он получил опыт зарабатывать на жизнь фотографией — камера стала его инструментом взаимодействия с миром и белые изображения», в начале своей карьеры снимал очень мало цвета, прежде чем полностью отказался от этого.
Выросший на ферме в Бразилии, Сальгадо обладал глубокой любовью и уважением к природе. Он также был особенно чувствителен к тому, как люди страдают от их часто разрушительных социально-экономических условий. Из бесчисленного множества работ, созданных Сальгадо за свою блестящую карьеру, выделяются три долгосрочных проекта: «Рабочие» (1993 г.), документирующий исчезновение образа жизни чернорабочих по всему миру, «Миграции» (2000 г.), посвященный массовой миграции, вызванной голод, стихийные бедствия, деградация окружающей среды и демографическое давление, и этот новый опус, GENESIS, результат грандиозной восьмилетней экспедиции, заново открывающей горы, пустыни и океаны, животных и людей, которые до сих пор избежали отпечатка современного общества. — земля и жизнь еще нетронутой планеты.
Peter Lindbergh. On Fashion Photography
Именно на пляже Малибу в 1988 году Питер Линдберг снял серию «Белые рубашки», кадры которой теперь известны во всем мире. Простые, но оригинальные фотографии познакомили нас с Линдой Евангелистой, Кристи Тарлингтон, Рэйчел Уильямс, Карен Александер, Татьяной Патиц и Эстель Леф-буре. Это ознаменовало начало эры, которая изменила определение красоты, и Линдберг продолжил менять ландшафт фэшн-фотографии на последующие десятилетия.
В этой книге собрано более 300 изображений из сорокалетней карьеры Линдберга. В нем прослеживаются кинематографические интонации и гуманистический подход немецких фотографов, которые создавали изображения одновременно соблазнительные и интроспективные. В 1980 году Рей Кавакубо попросила Линдберга снять рекламную кампанию Commes des Garons, одну из его первых попыток коммерческой фотографии. Кавакубо дал ему карт-бланш. Последующие годы привели к сотрудничеству с самыми почитаемыми именами в моде и привели к отношениям взаимного почтения. Уважение Линдберга к некоторым из величайших дизайнеров нашего времени ощутимо в его портретах. Среди сфотографированных — Аззедин Алаа, Джорджио Армани, Альбер Эльбаз, Джон Гальяно, Жан Поль Готье, Карл Лагерфельд, Тьерри Мюглер, Ив Сен-Лоран, Джил Сандер и Йоджи Ямамото.
Magic 1400s-1950s XL
Магия очаровывала человечество на протяжении тысячелетий, вызывая ужас, смех, шок и изумление. Когда-то преследуемые как еретики и колдуны, маги всегда были проводниками в параллельную вселенную с безграничными возможностями — будь то вызов духов, чтение мыслей или переворачивание законов природы с помощью ловкости рук. Задолго до научной фантастики, виртуальной реальности, видеоигр и Интернета магия была самым могущественным фэнтезийным миром, который когда-либо знал человек. Как пионеры спецэффектов на протяжении всей истории, фокусники никогда не переставали озадачивать нас, делая невозможное возможным.
Эта книга посвящена более чем 500-летию потрясающей визуальной культуры величайших фокусников мира. Представляя более 750 редко встречающихся старинных плакатов, фотографий, рекламных листовок и гравюр, а также картин Иеронима Босха и Брейгеля, среди прочих, Magic прослеживает историю магии как исполнительского искусства с 1400-х по 1950-е годы. Сочетая сенсационные изображения с проницательным текстом, книга исследует эволюцию мастерства фокусников, от средневековых уличных артистов до блестящих сценических фокусников, породивших кинематографические спецэффекты; от золотого века магии 19-го века до новаторских смельчаков, таких как Гудини, и водевилей начала 20-го века
20th Century Alcohol & Tobacco Ads. 40th Ed.
Пороки или добродетели: выпивка и курение предоставили маркетологам продукты, которые можно превратить в визуальные пиршества. В этом пышном сборнике рекламных объявлений мы исследуем, как изображения этих товаров варьировались от элегантных до необычных, показывая, как производители подталкивали своих клиентов на протяжении 20-го века впитывать и вдыхать. Алкогольные и табачные тенденции каждой эпохи с избытком запечатлены страница за страницей, а образы брендов вплетены в американскую популярную культуру настолько эффективно, что почти каждый может узнать таких икон, как Marlboro Man или Spuds MacKenzie, фигуры настолько знакомые, что они могут появляться в рекламе без самого продукта.
Другие рекламодатели придумывали умные и подсознательные подходы к продаже своих товаров, что подтвердила чрезвычайно успешная кампания Absolut. Даже врачи внесли свою лепту в извращенную версию пропаганды, засвидетельствовав, что курение успокаивает нервы и успокоит горло, в то же время превознося алкоголь как эликсир, способный принести социальный успех. Наслаждаетесь ли вы этими визуальными удовольствиями или любите вдыхать и погрязать в запретных удовольствиях, вы, безусловно, будете в восторге от этого исследования явно яркой — а иногда и противоречивой — главы в истории рекламы.
Little Book of Balenciaga
Крестный отец концептуального дизайна, мастер формы, настоящий революционер моды — все это награды, которыми удостоен один из самых интересных, почитаемых и культовых кутюрье ХХ века: Кристобаль Баленсиага. Его чистота линий, удобство его одежды и новаторская работа с текстилем, цветом и объемом оказали огромное влияние на моду двадцатого века, а такие творения, как бэби-долл, платья-баллоны и платья-мешки, до сих пор влияют на моду.
С помощью потрясающих изображений и увлекательного текста Little Book of Balenciaga рассказывает о работе и жизни кутюрье Balenciaga. Историк моды Эммануэль Дирикс исследует его наследие, прослеживая художественное направление Дома после его смерти и поколения дизайнеров, находившихся под влиянием самого мастера.
Making Fashion Modern - Pierre Cardin
Давние сотрудники Пьера Кардена, Жана-Паскаля Гессе и Пьера Пелегри делятся своими знаниями о ранней карьере модельера в Париже. Они анализируют влияние, которое вдохновило его на создание не только некоторых из самых знаковых творений от-кутюр 1950-х и 1960-х годов, но и космической коллекции Cosmocorps, которая прозорливо исследовала гендерную изменчивость.
Основываясь на источниках, собранных за более чем два десятилетия — от личных воспоминаний Кардена до множества эксклюзивных фотографий Йоши Такаты и Ролана де Вассала — эта книга отдает дань уважения современности дальновидного создателя, который произвел революцию в мире моды.
Little Book of Gucci
Один из старейших итальянских модных брендов, существующих сегодня, Gucci был основан во Флоренции в 1921 году. Гуччио Гуччи основал свою компанию с целью создания роскошного багажа для богатых и модных представителей высшего класса Италии. С фирменным принтом Gucci из темно-коричневых бриллиантов на коричневом фоне, переплетенным логотипом G и красно-зеленой полосой бренд стал последним словом итальянской роскоши.
Фирменные предметы Gucci — ремень, сумка, мокасины — выходят за рамки мимолетных тенденций моды и остаются центральным элементом идентичности дома в двадцать первом веке. Под руководством Тома Форда Gucci олицетворяли дерзкую и озорную эстетику 1990-х. Сегодня под руководством Алессандро Микеле сочетание романтики и жесткости бренда пользуется большим спросом. Маленькая книга Gucci рассказывает историю этого исторического, но процветающего дома, а также дальновидные образы, которые закрепили его место в истории моды.
The Grand Tour. The Golden Age of Travel XL
В этом богато иллюстрированном томе рассказывается о периоде расцвета путешествий с 1869 по 1939 год. В нем, украшенном эфемерами и драгоценными фотохромами рубежа веков, рассказывается о шести классических турах, излюбленных западными авантюристами в довоенную эпоху, в том числе такими известными писателями-путешественниками, как Чарльз Диккенс, Жюль Верн, Ф. Скотт Фицджеральд, Марк Твен и Гёте. От Гранд-тура по Европе, традиционного обряда перехода молодых английских аристократов, на Дальний Восток, едва тронутый западным влиянием, до знаменитой Транссибирской магистрали, мы следим за каждым путешествием через его странствующие остановки и различные виды транспорта: поезда, лодки, автомобили, самолеты, лошади, ослы и верблюды.
На страницах, заполненных архивными туристическими плакатами, путеводителями, билетами, листовками, брошюрами, меню и багажными наклейками, книга вызывает всю романтику, элегантность, не говоря уже о явном чувстве новизны, которые приводили в восторг этих пассажиров золотого века. Через декадентские новые города или дикие, пересеченные местности, это ваш пропуск в давно потерянную эпоху приключений и восхищения миром с широко открытыми глазами.
Timelines of Art
Эта прекрасная книга знакомит вас с лучшими произведениями искусства за всю историю, используя поистине инновационный подход, основанный на временной шкале.
Насладитесь знаковыми картинами, такими как «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи и «Кувшинки» Моне, и откройте для себя менее известных художников, стили и направления по всему миру — от искусства коренных народов Австралии до произведений Китая эпохи Мин. Попутно исследуйте повторяющиеся темы, такие как любовь и религия, а также важные жанры от романского искусства до концептуального искусства.
Timelines of Art представляет подробный анализ работ ключевых художников, показывая детали их техники, например, использование Леонардо света и тени. В нем рассказывается история авангардных произведений, таких как «Обед на траве» Мане, которые возмутили общество, и прослеживается, как одни художники, жанры или движения повлияли на работы других, показывая, как вдохновлялись импрессионисты. Гюстава Курбе, например, или о том, как на Ван Гога повлияли японские гравюры.
Подробный, доступный и богато иллюстрированный, «Хронология искусства» представляет собой важный путеводитель по пантеону мирового искусства.
Gaudi. The Complete Works
Жизнь Антонио Гауди (1852–1926) была полна сложностей и противоречий. В молодости он присоединился к каталонскому националистическому движению и критически относился к церкви, к концу своей жизни он полностью посвятил себя строительству единственной впечатляющей церкви, La Sagrada Família. В юности он ухаживал за гламурной светской жизнью и поведением денди. К моменту его гибели в трамвайной аварии на улицах Барселоны его одежда была настолько ветхой, что прохожие принимали его за нищего. Несравненная архитектура Гауди передает большую часть этой многогранной сложности. От мерцающих текстур поверхности и скелетных форм Дома Бальо до испано-арабской матрицы Дома Висенс, его работы объединили влияние ориентализма, природных форм, новых материалов и религиозной веры в уникальную модернистскую эстетику. Сегодня его здания пользуются всемирной популярностью и признанием, его главный труд, Саграда Фамилия, является самым посещаемым памятником в Испании, а семь его работ являются объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Эта книга, наполненная экспертными текстами и сотнями полноцветных иллюстраций, включая новые фотографии, представляет все творчество Гауди. Подобно индивидуальному туру по Барселоне, мы исследуем его жилые, религиозные и общественные проекты. Мы видим, как «Данте архитектуры» был строителем в прямом смысле этого слова, создавая необыкновенные конструкции из мельчайших и завораживающих деталей, превращая фантастические видения в реальность на городских улицах.